（内心暗语：“檀色”与“栗色”的天然渐变？大自然才是最高明的调色师。）
最让她驻足片刻的，是小区中央一个小小的人工水池。水面因为微风泛起细细的涟漪，将倒映着的淡蓝色天空和池边刚发芽的垂柳打碎、重组，形成一种变幻莫测的、介于蓝与绿之间的奇妙色调，阳光在某些角度射入时，还会闪出细碎的银光。
（内心暗语：“天水碧”……原来真实的“天水碧”是如此动态的、呼吸着的颜色！书上的色块是凝固的标本，这才是活着的色彩生命。）
她甚至拿出手机，调整了好几个角度，拍下了水池的颜色变化。不是为了用作直接的绘画参考，而是作为一种视觉档案，储存那份微妙的、难以言喻的色彩感受。
（内心暗语：古典色的命名者们，一定也是这样的观察家吧？他们在雨后的天空、池水的倒影、清晨的花瓣、傍晚的云霞中，捕捉到了那些瞬间的、独特的色彩，再用精炼而诗意的语言将它固化下来。这是一种多么浪漫又严谨的“色彩考古学”！）
散步归来，身体微微发热，头脑却异常清醒。在楼道里遇到遛狗回来的邻居大爷，互相点头问好，狗子热情地摇着尾巴想凑过来，被主人及时拉住。这种平凡而温馨的日常互动，像一块坚实的基石，将她从艺术的云端思考轻轻接回地面。
（内心暗语：艺术源于生活，高于生活，但最终或许还是应该回馈于生活——不是高高在上的教诲，而是像今天早晨的阳光、邻居的问候、水池的波光一样，成为日常中一抹让人心头微微一动、嘴角不自觉上扬的“色彩”。）
回到家，团团已经结束了晨间巡视，正窝在客厅沙发最温暖的那个角落，把自己蜷成一个完美的毛球，再次进入了“充电模式”。艾雅琳给它换了新鲜的饮用水，然后洗净手，终于走向画室。
画室朝北，拥有稳定均匀的天然光。这是她当初选择这个房子的重要原因。推开门，《光羽与幽浮》依然立在画架中央，经过一夜“休息”，颜料已经完全干透，色彩显得更加沉稳和内敛。她没有急着动它，而是走到另一张较大的工作台前。
这张台子上通常堆放着各种画材、工具书和未完成的作品草稿。她清理出一块区域，然后将昨晚那本传统色谱、自己的速写本、以及一套她收藏的矿物色颜料样本摆开。接着，她又打开了笔记本电脑，开始搜索更多关于中国传统色彩的学术文章、色谱对比以及在现代设计中的应用案例。
（内心暗语：灵感火花已经记录了，晨间散步也补充了“燃料”，现在是时候坐下来，好好研究一下这个“古典色现代转译计划”的可行性了。先从知识储备开始。）
她翻阅着资料，时而对比色谱和颜料样本，时而在速写本上记下笔记或画些简单的色块组合。她发现，许多古典色的名称本身就蕴含着丰富的故事和意境：“月白”并非纯白，而是带着微蓝的冷调，模拟月光的清辉；“藕荷”是浅紫中带粉灰，如同初生莲藕的皮色；“朱砂”是鲜艳中带沉稳的红色，源于矿物，亦是道士画符、文人钤印的常用色，带有文化和权力的双重象征……
（内心暗语：不仅仅是颜色，每个名字都是一把钥匙，能打开一扇通往特定历史情境、文人趣味或自然景象的门。如果只是机械地使用这些色号，那就浪费了它们最大的价值——背后的“文化基因”。）
那么，如何“转译”呢？
她闭上眼睛，尝试在脑海中构建画面。如果用“沧浪”（一种据说源于江河之水的青绿色）来表现都市玻璃幕墙的冰冷反光呢？如果用“暮山紫”（黄昏山峦笼罩的紫灰色）来描绘下班高峰期地铁里拥挤人群的疲惫剪影呢？如果用“十样锦”（一种唐代流行的、由多种色彩织成的锦缎纹样）的构成逻辑，去解构和重组现代城市的霓虹灯牌信息呢？
（内心暗语：不是简单的“古色画今景”，而是提取古典色的“神”——它的情感基调、文化联想、视觉特性——然后用当代的视觉语言和主题将其重新演绎。这有点像……用古琴的曲谱原理，去创作一首电子音乐？）
这个比喻让她自己都感到有趣。她睁开眼睛，速写本上已经无意识地画下了一些抽象的线条和色块组合：一片“苍黄”的底色上，交织着“玄色”（黑中带微赤）和“牙白”的锐利线条，像是某种抽象化的城市天际线；另一处，则是“柔蓝”（浅蓝）与“嫩鹅黄”的柔和渐变，点缀着几点“珊瑚赫”（珊瑚红），仿佛梦境中的花园。
（内心暗语：有意思……这些组合脱离了具体的物象，但色彩本身携带的“情绪”和“记忆”似乎仍然在起作用。“苍黄”与“玄色”带来一种历史的厚重与现代的冷峻感，而“柔蓝”与“嫩鹅黄”则显得清新而充满希望。）
她决定不再停留在构想阶段。从颜料架上挑选了几支丙烯颜料——她喜欢丙烯的速干性和色彩表现力，适合这种实验性的探索。在调色板上，她开始小心翼翼地复现脑海中那些古典色的现代变调。
调“沧浪”时，她没有直接用现成的青绿色，而是在群青里加入少许翠绿和大量的钛白，再点入一丁点佩恩灰，让颜色在清冷中带有一丝都市的灰霾感。
调“暮山紫”更微妙，需要结合深紫、赭石和大量的灰色，反复调试，才能达到那种疲惫、朦胧却又隐含暖意的复杂色调。
（内心暗语：调色就像翻译，直译往往生硬，需要在理解“原文”精神的基础上，用“目标语言”（现代视觉语境）进行再创造。差之毫厘，意境可能就谬以千里。）
时间在专注的调色与试涂中悄然流逝。工作台上逐渐铺开了一张张巴掌大的试色卡，上面是不同的色彩组合与小构图。阳光不知何时已经爬满了整个北窗，将画室照得通透明亮。团团不知何时溜了进来，跃上窗台，在阳光里摊开身体，眯着眼监督着两脚兽的“色彩游戏”。
当时钟指向上午十一点半，艾雅琳终于停下了笔。她看着眼前这数十张色彩小样，虽然还未形成完整的作品，但一个清晰的创作方向已经在她心中成形。她感到一种熟悉的、混合着探索兴奋和创作渴望的充实感。
（内心暗语：好了，“古典色现代转译计划”第一阶段调研与实验完成。收获颇丰。下午可以开始构思第一个正式的小幅作品了……主题嘛，或许就从早晨那个“沧浪”映照玻璃幕墙的想法开始？）
她伸了个大大的懒腰，关节发出轻微的脆响。瞥了一眼窗台上晒得暖洋洋、肚皮朝天的团团，忍不住笑道：“总督大人，您对臣妾上午的工作成果还满意否？”
团团毫无反应，只有尾巴尖极其慵懒地晃了一下，仿佛在说：“尚可。午膳时辰将至，勿忘本职。”
艾雅琳失笑，摇摇头，收拾起工作台。上午的脑力劳动需要食物的补充，而下午的创作，则需要一个精力充沛的身体和一颗依然敏感而热情的心。
（内心暗语：又是一个在创作与生活间平衡摆荡的日子。上午的色彩研究像一次深入的历史与美学的矿洞探险，下午的创作则是将采集到的矿石打磨成器的过程。而这一切，都需要以一顿美好的午餐作为坚实的中转站。）
她走出画室，带上房门，将一室斑斓的色彩和跃跃欲试的灵感暂时关在身后。厨房里，锅碗瓢盆的碰撞声即将响起，那是另一首充满生活烟火气的、同样值得用心谱写的乐章。
晨光已逝，正午的阳光正烈。但对艾雅琳而言，这平衡而充实的一天，才刚刚进入它最富生产力的章节。古典色的幽梦已在晨光中苏醒，并将在她的笔下，获得属于这个时代的、全新的生命形态。