2010年10月的第三周，中国电影市场的数据屏被同一个名字灼烧得滚烫——《流浪地球》。
继首日创下3.5亿的惊雷之后，这艘承载着人类家园的方舟，以无可匹敌的势头，在票房的宇宙中持续加速。
首周，18.8亿人民币。
这不仅是数字，更是一种宣言。
它宣告了“许昊-周星驰”组合的黄金定律，宣告了国产重工业电影对观众情绪无与伦比的攫取能力。
影院里，泪水与震撼反复冲刷着巨幕；
网络上，关于“带着地球流浪”的浪漫、“饱和式救援”的悲壮、“跨越星海的父子情”的讨论，早已超越电影本身，演变为一场全民参与的未来哲学思辨。
然而，真正的历史性时刻，在第二周降临。
当第二周票房定格在19.6亿人民币时，国内总票房已悍然突破38亿大关。
这个在2010年看来宛若天文数字的成绩，不仅让所有票房预测模型彻底失灵，更如同一座突然隆起的星球发动机，改变了中国电影市场的版图海拔。
媒体惊呼：
“中国电影的单周票房极限，被《流浪地球》重新定义。”
国内市场的烈火烹油，只是这场史诗的前半章。
所有人都屏息凝神，等待着10月15日的到来——这一天，《流浪地球》将正式启航，驶向北美、欧洲、日韩等全球28个国家和地区的银幕海洋。
忧虑与期待并存：
一个如此东方内核的故事，能否撼动被好莱坞统治了半个世纪的全球科幻审美？
答案，在24小时后，以雷霆万钧之势砸向了世界。
海外首日，2700万美元。
这个数字引发的震撼，甚至超过了国内首日的3.5亿。
因为它击碎的是一个根深蒂固的偏见。
多年来，华语电影出海，最佳开画成绩不过百万美元量级，且多局限于文化相近的亚洲市场。
首日2700万，意味着《流浪地球》在多数上映地区，首日成绩便已超越了许多华语电影整个海外上映周期的总和。
北美主流影院里，黄金场次挂出“Soldout”的牌子；
伦敦、巴黎、东京、首尔的IAx厅，观众为冰封的上海天际线发出惊呼，为刘培强的最终抉择落下泪水。
一股源自东方的科幻风暴，正在全球同步登陆。
而这场完美风暴的背后，是许昊耗时数年、精心构建的全球化商业与文化网络，第一次为了一个单一的文化产品，进行总力输出。
《流浪地球》的海外奇袭，绝非偶然。
它是许昊旗下多维度全球影响力的一次精准协同打击。
在电影上映一个月以前，国际版微光Aura与抖音海外版tiktok的运营中枢便接到了最高级别的指令：
为“地球的流浪”铺路。
电影预告片中“行星发动机”点燃的瞬间、空间站分离的悲壮一幕，被剪辑成无数个具有强烈视觉冲击力的短视频，通过算法精准投送给全球范围内的科幻迷、视效爱好者。
一场名为#IfEarthoves（如果地球流浪）的挑战赛席卷全球社交网络，各国网友用特效模拟自己城市被发动机推动的奇观。
电影未上映，其核心视觉概念与“带着家园逃亡”的独特设定，已成为全球年轻网民间的潮流话题。
这与现实中《流浪地球》海外上映时引发的社交媒体热议如出一辙。
许昊早年一曲魔性的《江南Style》及其骑马舞，早已风靡日韩及东南亚，让他本人成为一个超越商业巨擘的文化符号。
而由他一手打造的跨国偶像女团“Aura”（林允儿、李知恩、裴秀智、林珍娜），此刻成为了最耀眼的宣传大使。
在电影上映前夕，Aura组合在纽约时代广场、伦敦莱斯特广场、东京涩谷的巨大屏幕上同步起舞，背景音乐却是《流浪地球》的澎湃配乐。